Ariane Michel « PALEORAMA »
Construite sur des réminiscences de la Préhistoire et avec des outils apparentés au spectacle, «Paléorama» est une sorte d’exposition paléontologique qui s’articule autour d’installations vidéo.
Photographies et éléments de décor y jouent avec la présence du cinéma dans l’espace. Un parcours entre observation scientifique et mise en scène, réalité et décorum.
De nouvelles œuvres y seront présentées, dont deux installations vidéo, « La Cave » (2009), et « La Ligne du Dessus » (2010, Production de L’Espace Croisé, Roubaix), qui mettent toutes deux en scène des protagonistes de la Préhistoire.
Tourner sa vue, par Jean-Marc Chapoulie
Ariane Michel est une artiste qui filme les animaux, les savants, mais aussi les cailloux et les cristaux de glace pour que notre attention sur le monde gagne peu à peu en réalité. Elle tourne (cinématographiquement) comme une plante tourne ses feuilles vers la lumière. Elle s’expose et s’oriente pour que notre regard se tourne à notre tour.
Le titre de l’exposition, Paléorama, est un guide raisonné de son art du retournement.
Le préfixe paléo plonge bien sûr l’exercice cinématographique dans le domaine de la science. Mais si la Paléontologie est ici convoquée, c’est pour aider la science de l’image en mouvement à exister. Etudier ou filmer le monde animal, c’est mettre face à face deux bêtes ce qui, en règle générale, ne procure qu’un seul point de vue. L’œil de l’homme sur le monde animal. Pourtant depuis quelques années, les films d’Ariane Michel tentent de renverser cet axe de vision. De retourner ce regard sur nous-mêmes comme on le ferait d’un fusil pour en observer le chien par les deux trous du canon.
Rama, le suffixe du titre est une promesse de l’illusion cinématographique, le diorama, le panorama. Une perspective, déjà émancipatrice. Le spectateur n’est pas assis dans son fauteuil. Il est plongé physiquement dans la position du savant ou du réalisateur. Il observe l’animal, il sélectionne le membre, il compare l’ossature, il explique la chose. Il est à la fois spectateur distant et interprète actif de l’œuvre qui lui est présentée.
Quant aux films (et aux photos), l’axe d’observation est polysémique comme vous l’avez surement déjà compris. Qui regarde qui ?
La direction de votre regard n’est pas à prendre à la légère. Évitez de regarder avec insistance votre voisin d’à côté. La bête est devant vous.
Un cheval de Przewalski (« La Ligne du dessus » 24 minutes, 2010, Production Espace Croisé, Roubaix) : l’artiste aux aguets dans une plaine mongole observe l’animal de loin. Personne n’a pu monter ce cheval sauvage. Pourtant, ses traits, l’encolure large et sa tête forte nous sont familiers. Ils furent tagués sur le mur d’une grotte de la banlieue de Montignac. D’ailleurs, n’est-ce pas un chien qui découvrit Lascaux ?
Un Mammouth qui refroidit dans une cave scientifique de Sibérie (« La Cave ».13min, 2009) : l’attention est tournée vers le savant, le paléontologue ; son regard, ses gestes, sa science étrange. Le mammouth est décongelé au sèche-cheveux par ce docteur es Cro-Magnon. L’art (cinématographique) d’Ariane Michel est de mettre l’animal au centre de ces jeux de vis-à-vis, pour nous plonger au cœur même de l’existence. Car, même si l’animal vit en plein soleil, à notre égard il sort de l’ombre, et pire, en nous il est ombre.
